宋代舞蹈的艺术特点与文化背景探讨

# 宋代舞蹈的艺术特点与文化背景探讨
- 文化背景
  - 社会风气
    - 市民文化兴起
      - 勾栏瓦舍
    - 文人雅集
      - 宫廷宴乐并存
  - 艺术融合
    - 诗词与舞蹈结合
      - “踏歌”配诗
    - 戏曲雏形出现
      - 杂剧舞蹈元素
      - 南戏中的舞蹈元素
- 主要舞蹈类型
  - 宫廷舞蹈
    - 队舞
      - 小儿队
      - 女弟子队
      - 程式化表演
        - 勾队
        - 表演
        - 遣队
      - 角色分工
        - 竹竿子
        - 花心
        - 歌舞队
        - 后行
      - 代表作
        - 《柘枝队舞》
        - 《剑器队舞》
    - 大曲歌舞
      - 沿用唐代大曲
      - 精简为“摘遍”
      - 代表作
        - 《凉州》
        - 《霓裳羽衣》改编版
  - 民间舞蹈
    - 踏歌
      - 群众自娱性舞蹈
      - 手挽手踏地
    - 舞旋
      - 快速旋转技巧
      - 多见于市井
    - 社火舞队
      - 节庆表演
        - 融合杂技
        - 武术
      - 代表作
        - “舞鲍老”
        - “调龙耍狮”
    - 妓乐舞
      - 勾栏瓦舍表演
      - 风格婀娜
  - 宗教舞蹈
    - 傩舞
      - 驱邪仪式
      - 面具表演
    - 巫舞
      - 宗教神秘色彩
- 艺术特点
  - 风格转型
    - 从唐代华丽转向内敛
      - “古、悠、慢、妙、美”
    - 受程朱理学影响
      - 追求雅致
  - 表演形式
    - 叙事性增强
      - 例：《剑舞》演绎鸿门宴故事
    - 综合艺术
      - 融歌唱
      - 念白
      - 舞蹈
    - 道具运用
      - 扇子
      - 绸带
      - 剑器
- 代表作品与人物
  - 宫廷作品
    - 《采莲舞》
    - 《太清舞》
    - 《剑舞》
  - 民间艺人
    - 勾栏瓦舍职业舞者
      - 例：《东京梦华录》记载
- 影响与传承
  - 戏曲奠基
    - 队舞程式化结构
      - 对元杂剧的影响
    - 舞蹈动作被戏曲吸收
      - 例：“做、打”表演
  - 海外传播
    - 部分队舞
      - 传入日本
      - 例：《兰陵王》
  - 现代传承
    - 舞剧《只此青绿》
      - 灵感源自宋代美学